本次集結(jié)的藝術(shù)家正是在此媒介環(huán)境下展開工作，他們所探討的問題包括：人與不同媒介之間的復(fù)雜關(guān)系，虛擬環(huán)境下的時(shí)空感知，科技對人的欲望的激發(fā)，新技術(shù)對于我們觀看與思考方式的重構(gòu)等等。在胡斌看來，他們以不同的方式回應(yīng)了新媒介情境下關(guān)于時(shí)空的科學(xué)與心理認(rèn)知，并因此產(chǎn)生一種迥異與既往藝術(shù)的新的美學(xué)形態(tài)。但是這個(gè)展覽不是“唯技術(shù)論”，不強(qiáng)調(diào)高科技，而是我們無法回避身處在一個(gè)技術(shù)環(huán)境的事實(shí)。
展覽現(xiàn)場，觀眾在觀賞藝術(shù)家郭城關(guān)于作品《嘴工程》的影像資料
郝經(jīng)芳&王令杰《星空》黑鋼玉砂，白鋼玉砂尺寸可變 2015–至今
記者在展覽現(xiàn)場看到，展廳的入口處，時(shí)間的螺旋形象被打印在透明菲林片上，如同不同進(jìn)化的感知系統(tǒng)；郭城兩組模仿機(jī)器人雕塑《嘴工程》（2012）和《面具》（2017）則如同未來遺跡為我們提供了一個(gè)反觀的情景；劉佳玉的《凝固的暗流》（2017）提醒著我們時(shí)間不可違背的線性特征；郝經(jīng)芳&王令杰的《星空》則將技術(shù)的影響減弱到最小值，將時(shí)空轉(zhuǎn)化為一種貫穿人類存在的永恒風(fēng)景。
獨(dú)立策展人富源表示，當(dāng)我們滿心沉醉與新媒體時(shí)代文化多元性的時(shí)候，暴力直白、赤裸的介入又將我們拉回緊迫的現(xiàn)實(shí)，生活在很大程度上成為來自電視高級商品化形象的模仿和復(fù)制，上層建筑起著越來越重要的作用，這也是策劃該展的潛臺(tái)詞，她希望“時(shí)間的狂喜”能成為一個(gè)批判性的起點(diǎn)，引入時(shí)間的對抗形式，從而建立個(gè)體的判斷和抵抗力。
據(jù)悉，此次展覽將持續(xù)至2018年3月31日。
（陳曉玲）