詩歌朗誦會(huì)
與藝術(shù)相關(guān)的詩歌文本
■ 深圳特區(qū)報(bào)2019年09月23日訊 （尹春芳/文 胡蕾/圖）
詩歌與藝術(shù)相遇會(huì)擦出怎樣的火花？帶著這一問題，由OCAT深圳館主辦的“共生：詩與藝術(shù)的互文”日前在OCAT開幕。本次展覽延續(xù)OCAT深圳館于2018年開啟的“文本與視覺”研究計(jì)劃，邀請(qǐng)了詩人、策展人和藝術(shù)評(píng)論家朱朱擔(dān)任主策展人，聯(lián)合OCAT深圳館策劃團(tuán)隊(duì)方立華、李榮蔚和王靜晗共同策劃。
記者了解到，此次展覽共邀請(qǐng)了28位詩人和藝術(shù)家參與，包括曹瓊德、陳哲、多多、范勃、耿雪、谷文達(dá)、何遲、何旸、李青、厲檳源、劉詩園、呂德安、馬海蛟、馬良、芒克、毛焰、牟森、邱黯雄、仇曉飛、任輝、舒群、塔可、王艾、嚴(yán)力、翟倞、翟永明、張震宇、周瓚。這些詩人和藝術(shù)家活躍在當(dāng)代文藝領(lǐng)域，有著千姿百態(tài)的創(chuàng)作風(fēng)貌。
“詩歌朗誦會(huì)”以詩會(huì)友
開幕當(dāng)天舉辦的詩人與藝術(shù)家的“詩歌朗誦會(huì)”成為活動(dòng)的亮點(diǎn)之一。最先登場(chǎng)的是著名詩人多多。他朗誦了自己的詩歌《維米爾的光》。這首詩來自多多深入了解維米爾畫作的獨(dú)特光感而寫，充滿對(duì)于詩畫界限時(shí)空維度的延伸，契合了此次探討詩歌與藝術(shù)的主題。此次展覽也展出多多所創(chuàng)作的幾幅畫作，引人注目。
隨后著名詩人呂德安朗誦了自己的詩作《兩塊顏色不同的泥土》，富有情感的朗誦讓現(xiàn)場(chǎng)詩意盎然。他帶來的繪畫作品一如他的詩作，所傳達(dá)的信息是詩意與詩性，是直接而樸素的。
緊接著孫文波、周瓚、王艾、張爾、劉立桿、朱朱、向京等詩人和藝術(shù)家上臺(tái)朗誦了詩作。雖然現(xiàn)場(chǎng)沒有空調(diào)，非常炎熱，但仍吸引著觀眾聆聽詩歌，感受詩句里流淌的真情。
展現(xiàn)詩歌與藝術(shù)之間的關(guān)系
在中華文明長(zhǎng)河中，人們常將“詩”與“畫”對(duì)舉，如“詩情畫意”“如詩如畫”等，足見兩者間的淵源之深。
同樣是探討詩歌與藝術(shù)之間的關(guān)系，此次展覽的策展人朱朱選擇了另一種視角，他將兩者的關(guān)系放在40多年時(shí)間維度中去考察，試圖對(duì)上世紀(jì)70年代以來詩人與藝術(shù)家交往的關(guān)系史，以及藝術(shù)家以詩歌為母題的藝術(shù)創(chuàng)作和詩人的藝術(shù)實(shí)踐進(jìn)行梳理和探討。
在接受記者采訪時(shí)，朱朱表示，策展人和詩人的雙重身份讓他一直想做這樣一個(gè)展覽?！斑@次展覽的核心工作在于，省察我們所處的年代變遷和內(nèi)在脈絡(luò)，對(duì)于10多年來更多的詩人寄望以繪畫為謀生方式的現(xiàn)象，也謹(jǐn)慎地加以觸及。但歷史的豐富與龐雜遠(yuǎn)非一個(gè)展覽現(xiàn)場(chǎng)所能呈現(xiàn)，在隨后的出版計(jì)劃中也會(huì)邀請(qǐng)合適的作者，力圖對(duì)應(yīng)更多地域和界面的研究?！?/p>
關(guān)于此次展覽的名稱“共生”，朱朱如是解讀，“共生在生物學(xué)的意義上會(huì)衍生多重關(guān)系和后果，延伸到文化語境中，也隱喻著詩歌與藝術(shù)之間的復(fù)雜交互以及它們共同的社會(huì)背景?！?/p>
談及策展的緣起，他告訴記者，上世紀(jì)七八十年代之交，中國(guó)的先鋒派產(chǎn)生，詩人與藝術(shù)家聯(lián)系緊密，比如“今天詩派”和“星星畫會(huì)”，在當(dāng)時(shí)的刊物和展覽活動(dòng)之中，就典型地表現(xiàn)出這種共生關(guān)系。隨著現(xiàn)代主義在各地方的深入影響，類似的共生關(guān)系也不斷地?cái)U(kuò)展版圖。在上世紀(jì)八九十年代的時(shí)候，詩人與藝術(shù)家聚會(huì)的空間變了，咖啡館、書店作為替代性公共空間連接著彼此。進(jìn)入二十一世紀(jì)之后，詩歌更多介入當(dāng)代藝術(shù)，不少詩人也跨界成為藝術(shù)家。精神的疏離和物質(zhì)的落差開始顯露于詩與藝術(shù)之間，但兩者之間的對(duì)話，乃至身份的置換從未停止，這些提供了可以回顧、展示和重新探討的眾多議題。
朱朱用了一年半時(shí)間，走訪了六七個(gè)城市，也訪問了很多詩人與藝術(shù)家，為大家?guī)硪粋€(gè)主題鮮明、脈絡(luò)清晰的展覽。他認(rèn)為，此次展覽就是一場(chǎng)“遇見”，給詩人和藝術(shù)家提供了一個(gè)交流的場(chǎng)合，讓他們看到彼此的作品。
“文本”+“文獻(xiàn)”兩種方式的呈現(xiàn)
記者了解到，此次展覽的結(jié)構(gòu)將由“文本區(qū)”和“文獻(xiàn)區(qū)”兩部分組成，分別在OCAT深圳館的A/B展廳展示。
“文本區(qū)”將呈現(xiàn)于A展廳，受邀的16位藝術(shù)家將展示他們?cè)诙嘀孛浇檫\(yùn)用中的詩歌主題與意識(shí)表達(dá)。這一展廳的藝術(shù)形式非常多樣，給觀眾帶來了多重的視覺體驗(yàn)。大部分作品的創(chuàng)作活動(dòng)日期相對(duì)晚近，涉及的是共生關(guān)系進(jìn)入新一輪的轉(zhuǎn)化過程之后，個(gè)體對(duì)于詩歌文本的閱讀、領(lǐng)悟和挪借，其中也包含了藝術(shù)家創(chuàng)作的詩歌文本。
“文獻(xiàn)區(qū)”在B展廳展出。進(jìn)入B展廳，首先映入眼簾的是顧城的一句詩：“我想在大地上畫滿窗子?！边@一部分展區(qū)選擇了貴陽、北京、成都、福州、上海、南京和哈爾濱7座城市，以雜志、書籍、圖片、紀(jì)錄片，部分詩人及藝術(shù)家的繪畫、攝影、戲劇，以及與藝術(shù)相關(guān)的詩歌文本，用以呈現(xiàn)40多年來詩歌與藝術(shù)的精神交流和日常交往。
這一展廳有不少詩人的畫作，比如多多、呂德安、芒克的畫作以及相關(guān)的視頻。通過這些作品，觀眾可以與他們的詩歌形成一種對(duì)照，更好地理解詩人的精神世界。
據(jù)悉，此次展覽將展至11月10日。