部分參展畫家合影。
由關山月美術館、廣州美術學院美術館、嶺南美術館共同主辦的“回歸本體：廣東新時期抽象型藝術溯源”展于3月6日在關山月美術館拉開帷幕。展覽由楊小彥、葉向明、胡斌策展，按照歷史發(fā)展的線索遴選了國內近40位藝術家，以呈現獨特的時代特性。
廣東在抽象藝術領域
扮演著重要的角色
在通常的理解中，抽象藝術是一種不模仿自然物象的藝術，是通過線條與色彩等方式表達藝術家的思想與情感。20世紀前半期，通過譯介、圖像印刷以及原作等方式，抽象藝術已為諸多中國藝術家所認識與認同。在20世紀中國藝術講求實用主義的價值取向中，抽象藝術更像是一股潛流，經歷了較長時期的沉寂。改革開放以來，西方現代藝術再度傳入中國。抽象藝術成為新一代具有探索精神的藝術家中敢于突破傳統(tǒng)桎梏具有象征意味的前衛(wèi)風格。
據策展人介紹，新時期以來，廣東在抽象藝術領域扮演著重要的角色。具體來說，廣東在抽象藝術領域的作為與影響主要體現在三方面：
一是以廣州美術學院為教育中心與藝術家個體的探索。據悉，在上世紀八十年代中期，廣州美術學院油畫系就引入新的教學方式，致力于包括抽象藝術在內的教學，鼓勵青年學生展開多樣化的探索，成為抽象藝術探索的重要的內生力量。此外，廣東是抽象藝術生發(fā)與壯大的重要場域，不少藝術機構、刊物，乃至商業(yè)機構，成為承載與推動抽象藝術發(fā)展的重要平臺。再者則是，廣東因其處于改革開放的前沿，吸引了不少外地的藝術家、批評家長居此地，成為推動抽象藝術發(fā)展不可或缺的重要推手。凡此種種，已經構成了新時代廣東美術再出發(fā)不可回避的新傳統(tǒng)。
近40位藝術家
呈現時代特性
新時期中國當代藝術發(fā)生的深刻的變化，其中引人注目的現象無疑是讓藝術回歸本體，探索藝術作為獨立存在的可能，以及藝術作為主體的內在意義與價值。抽象型藝術之所以能夠發(fā)展起來并形成潮流，與此探索息息相關。
鑒于此，深圳關山月美術館聯手嶺南美術館、廣州美術學院美術館在未來3年內就廣東40年抽象型藝術的緣起與發(fā)展，作一次認真而負責任的學術性梳理，旨在展示廣東在這一領域所取得的藝術成就，彌補其中的研究空缺。
此次展覽共分為五個部分：第一部分“形式新變”，選取了鷗洋 《母與子》、楊堯 《黑色背景下的五個圓》、陳海 《夜話NO.5 》等作品；第二部分“語言行跡”，選取黃一瀚《東方天堂系列》、文禎非 《行·系列B-033》、葉向明《藍調系列NO.80》等等作品；第三部分“多元觀念”，選取許煬 《劍譜之七》、張洪立《褶皺系列0160101》等等作品；第四部分“語境與心境”選取陳湘波 《線·二》、嚴善錞《寶石山·擬古·董其昌B》、方土《天大地大系列》等作品；第五部分“物性與行動”選取李綱《水墨元素》、陳錦潮《解碼》等作品。這五大部分以歷史發(fā)展為線索，呈現出廣東抽象型藝術的時代特性。（記者謝晨星/文、圖）